may 6 2010

El Fuego

Artículo escrito por: Augusto Prieto

Es curioso el caso de d´Anunnzio, un escritor que fue muy grande, pero que desapareció devorado por su propio mito. Prácticamente no existen ediciones en castellano de sus obras.

El Fuego participa de lo decadente, de lo modernista, de lo amanerado en la escritura. Un romanticismo caduco pero que no por eso debemos ignorar porque de allí venimos.

El Fuego es una historia de pasión enfermiza construida sobre la metáfora, la atmósfera y la exageración. El autor nos sumerge en un clima opresivo donde no podemos respirar atenazados por las referencias a la pintura, a la mitología, por la exageración de la estética.

Una novela, si se quiere, mundana, pero metafísica. Fijada en la imagen.

Todo es simbólico, inmerso en un estado de alteración de las emociones. Hiperestésico. La escritura es irregular, tiene momentos de brillantez pero pronto decae, divaga, vuelve sobre la misma idea una y otra vez en una circularidad obsesiva.

D´Anunnzio escribió obras autobiográficas y teatrales. Se le conoce más por su vinculación al movimiento fascista italiano, por la invasión de Fiume, al mando de un ejército privado, que dejó perpleja a la Sociedad de Naciones, por la decoración irrepetible de su residencia, junto al lago de Garda, Il Vittoriale, pero sobre todo por lo mitológico de sus amores: Eleonora Duse, Tamara de Lempika, Luisa Casati.

Es arduo de leer pero también figura imprescindible en la Europa literaria del siglo XX.

Calificación: Irregular

Tipo de lector: Iniciados y decadentes

Tipo de lectura: Espesa, trasnochada

Argumento: Espiral

Personajes: Encantadores, pero lejanos al lector

¿Dónde puede leerse?: En suntuosa reclusión

¿Dónde encontrarlo?: Difícil. Se puede intentar en www.iberlibro.com sin demasiadas garantías de éxito.


Krall DianaThe Look of Love


abr 22 2010

Ampliación del Campo de Batalla

Artículo escrito por: Daniel Glez. Irala

Interesante novela de uno de los más populares escritores franceses, Michel Hollbecq. Se trata del retrato de un ingeniero informático que trabaja en un proyecto para el Ministerio de Agricultura; en principio, el tipo, que además es narrador, nos cuenta desde una visión del mundo particularmente asqueada, la rutina de un hombre de éxito en todo lo referente a lo laboral, que debido a un fracaso sentimental, acaba preso de una ataraxia que lo condena. Con referencias a “El extranjero” de Camus, pero sumando al sentido filosófico del texto, un aura contra el capitalismo por el que el descontento, el dolor y el sufrimiento se apoderan del ser humano sin darse cuenta, y donde la realidad es fuente de delirio, la obra está muy bien llevada y traída, gracias a una serie de personajes que nos hacen testigo del carácter excéntrico de Raphael, un tipo que más que saber lo que quiere en la vida, opta por empezar desechando lo que no le gusta y acaba clasificado en los archivos vitales de su empresa como un insatisfecho más, que a su vez opta por hacerse incurable. Creo que fue Francis Bacon quién dijo que se puede pasar de ser joven a viejo en menos de un día, si no se ha perdido suficientemente el tiempo, y eso es lo que le ocurre a Raphael, protagonista de Ampliación del Campo de Batalla que, agotado por tratar de encontrar el amor en estado puro, y sin conseguir la hazaña que le hará poderoso ante la grisura cotidiana, se hunde en un abismo creado a su medida.

Calificación: Buena.
Tipo de lector: Analítico, que se identifique con la diferencia sustancial entre psicoanálisis y psiquiatría y a la vez, algo radical en su modo de ver la vida
Tipo de lectura: Amena, para aficionados a descripciones y acciones que tienen que ver con el cotidiano delirante.
Engancha desde el principio
No le sobran páginas
Argumento: la fragilidad y el sinsentido de lo que hoy significa fracaso o éxito.
Personajes: Bien dibujados, en especial el protagonista.
¿Dónde puede leerse? En la playa, lejos de una oficina, para adquirir cierto distanciamiento.


abr 11 2010

Teoría y Técnica del Cuento

Artículo escrito por: Gabriel Ramírez Lozano

Interesante y escasa obra de Enrique Anderson Imbert en la que echa un vistazo a los aspectos más importantes del género. Comienza hablando de lo que es y significa la ficción, pasa por encima de cuestiones puramente técnicas (morfología, por ejemplo) y termina hablando de qué son y representan el espacio, el tiempo, los diálogos y los personajes dentro de la narración.

Conviene tener claro que no es un libro de recetas con las que escribir. Sencillamente, no existen. Aquellos libros que intentan estructurar la escritura como algo rígido a lo que todo el mundo tiene acceso son un engaño. Así de simple. No obstante, tener claro qué es a lo que se intenta enfrentar un candidato a escritor no está nada mal. Podría ser que muchos de los que se adentran en el mundo de la escritura creativa abandonasen antes de fracasar estrepitosamente o dar la paliza con obras menores y contadas un millón de veces.

Teoría y Técnica del Cuento es más un libro para explicar que para seguir como si de un manual se tratara. Más para profesores que intentan explicar lo inexplicable, o escritores que intentan encontrar la forma de centrar lo que hacen, que para alumnos o aspirantes a ser escritores.

Calificación: Pasable.
Tipo de lector: Profesores o escritores que quieren adivinar lo que será un secreto por siempre jamás.
Tipo de lectura: Densa.
A este tipo de libros siempre le faltan páginas. Las importantes. Esas nunca se podrán escribir.
¿Dónde puede leerse?: En la mesa de trabajo.


Diana KrallHow Insensitive


abr 3 2010

El cielo es azul, la tierra blanca

Artículo escrito por: Carmen Neke

Resumen en la contraportada:

Tsukiko tiene 38 años y lleva una vida solitaria. Considera que no está dotada para el amor. Hasta que un día encuentra en una taberna a su viejo maestro de japonés. Entre ambos se establece un pacto tácito para compartir la soledad.

La estructura de esta breve novela consiste en un encadenamiento de escenas sueltas plagadas de diálogos durante los encuentros (o desencuentros) de los dos protagonistas, narrados en primera persona por ella, una mujer japonesa que admite sin tapujos su afición a la bebida, su torpeza y la falta de elegancia de sus gestos. Y conforme avanza la historia vamos aprendiendo más sobre la soledad y el miedo a los lazos personales que comparten ambos personajes. Todo esto contado con un mínimo absoluto de palabras, en un estilo escueto muy especial y también muy eficiente. El cielo es azul, la tierra blanca de Hiromi Kawakami es una joya de libro.

Calificación: Muy buena.

Tipo de lector: todo el que quiera leer una bonita historia de amor desprovista por completo de romanticismo. Para casi todos los públicos.

Tipo de lectura: fácil y agradable.

Engancha desde el principio.

No sobra ni una sola página.

Argumento: trata un tema estereotipado de manera original.

Personajes: extraños, pero muy humanos.

¿Dónde puede leerse?: En cualquier sitio.


Diana Krallthe boulevard of broken dreams